香港编剧中的“同道中人”早就有意联络感情，成立组织，只是苦于无人挑头，这次林宥伦将全香港的编剧聚到一起讨论建会，不止是现在正在做编剧的人跑来参加，就是以前曾经做过编剧，现在已经做了导演、制片的一些人，也一起跟着来凑热闹。
来的人太多，林宥伦不可能一一接待，有无线电视台背景的编剧就统一由王京负责联络，亚视背景的编剧交给麦单雄负责，至于出身新艺城的编剧，都由徐可出面照应。
听说“二黄”一死一病，与会众人都心有戚戚，聚在一起把酒慨叹时不免说起在香港做编剧之艰辛惨淡……林宥伦在酒会大厅走了一圈下来，听到最多的就是在议论这事。
“这也是没办法的事情，现在很多导演其实都可以自己写剧本，但是那样做太麻烦，所以做导演一般都只提一个故事，具体的情节交给手下编剧去做，这样编剧其实也只是负责‘度桥’，待遇当然也不可能有多高。”王京边走边和林宥伦解释说。
“那有没有什么办法可以提高大家的薪酬？”林宥伦停下脚步，转头着王京说道：“比如说用编剧协会的名义去和所有电影公司谈，要求整体提高编剧的薪酬待遇？”
“这个想法是不错，可你有没有想过，你不可能强制所有的编剧都加入协会，加入协会的编剧要价高，电影公司就会去找那些没有加入协会的编剧来写剧本。到头来可能出现的情况是加入协会的编剧反而没了饭吃。”
王京提到的问题很现实，说到底还是编剧的门槛太低。鱼龙混杂，拉低了整个行业的收入水平。
“如果我在嘉谊院线影片上档的要求上加上一条，参与影片制作的编剧必须是电影编剧家协会的成员，你说效果会怎么样？”
王京眼神怪怪地盯着林宥伦，“你是认真的？”
“你不用拿这样的眼神着我。”林宥伦耸耸肩，解释道：“我知道这么做对香港的电影公司来说有些霸道，但是在目前整个行业缺乏自律的情况下，这种强硬的措施又是很必要的。一部电影的水平很大程度上取决于剧本。编剧收入提不上去，剧本的质量就提不上去，相应的整个电影产业的发展也会受到阻碍，而编剧的收入提高了，剧本的质量上去了，最后体现在电影收入上，肯定是一个双赢的结果。编剧的报酬在电影制作成本里占比很小。不会对影片的拍摄造成很大的成本压力，我这么做也是为了整个行业的发展，香港的电影公司不会连这点担当都没有。”
“可不是所有人都能像你想的这么远，也不是所有人都能有你这样的大局观。”王京一摊手，脸上挤出一个无奈的表情。
这一点林宥伦倒不是很担心，“所以我也在想。可不可以换一种更温柔的做法，比如说有编剧协会成员参与的电影，院线在票房分红上会给与电影公司适当的补偿。”
王京一愣，“那你岂不是很吃亏？再说了，嘉谊院线的其他董事能同意？”
嘉谊院线的绝对控股权掌握在林宥伦手上。所以其他董事的意见并不重要，而林宥伦这么做其实并不吃亏。编剧的收入提高，剧本质量上去了，电影票房肯定会更高，院线的收入实际上是提高了的。在当前的行业环境下，电影公司缺乏远见，没有提高编剧待遇的冲动，只能院线方面来推动这件事。
这项措施受惠的是整个编剧群体，电影公司方面又没有理由反对，林宥伦玩出这一手，不需要花太大的工夫就将香港所有编剧的人心都收买了过去。
王京这时候还没有想这么深，他只知道嘉谊院线能推出这样的规定，香港电影编剧家协会绝对会成为行业所有协会里凝聚力最强的团体。
提高编剧的行业薪酬只是林宥伦计划中的第一步，接着他还准备要在协会内设立一个剧本库，鼓励编剧将完整创作好的剧本放到剧本库里，然后电影公司和制片人可以到剧本库里自由挑选，上哪个剧本便可以通过协会与编剧作者直接洽谈合作，等于是给所有编剧一个展示自己作品的平台。
林宥伦把这个想法说给王京听了之后，王京马上就想到了一个问题：“要是剧本放在那里可以随意，跟风抄袭怎么杜绝？”
林宥伦神秘一笑，“还记得我们两个是怎么认识的吗？”
王京脑子转得飞快，一下子就明白了林宥伦的意思，存放在协会剧本库中剧本，能随意观的只是剧本里的某一段，完整的剧本在原作者手上，这样就不用担心剧本的内容和创意被人模仿去，这就像当初王京只到电影票上的一份部分剧情，最后只好巴巴地提着礼物来找林宥伦。
林宥伦这两项决定，一经宣布就引起了不小的轰动，最直观的反应就是电影编剧家协会的名额一下子变得抢手起来，为了防止好不容易被太高一些的门槛再次被拉低，电影编剧家协会理事会经过紧急讨论，制定了新的入会标准。
至少要有两部作品被拍成电影，电影编剧家协会才会吸纳其成为正式会员。
饶是如此，申请入会的人数还是不断激增，短短三天时间里，协会一共接到了500多份申请，让刚刚才搭建起一个管理框架的理事会一阵手忙脚乱。
会员的问题解决了，但电影编剧家协会总不能挂一个牌子，租两间办公室就搞定，必须要有一个像样的办公场地，可筹建新楼的钱却一直没有着落。
电影编剧家协会从一开始的筹建到目前的运作资金都来自林宥伦的个人捐助，而且嘉谊院线又给电影编剧家协会提供了这么大的帮助，几乎没有人再好意思在林宥伦面前开口提钱的事。
几个由全体会员公选出来的理事会成员就聚在一起想办法，有人就提了一个主意，说大家合力写一个剧本，然后拉投资拍成电影，赚的钱用来盖楼。
这个想法是不错的，但拍出来的电影能不能赚钱，能赚多少钱，大家心里都没底。
这时候又有人说，那就找一个有票房保障的编剧来写。
大家你我，我你，最后无奈地发现，在座的人没有谁能符合这个要求，或者说全香港的编剧，还没有说敢说自己的写出来的剧本一定能卖座。
当然也有一个人例外……讨论到最后，得出的结论还是只能去求林宥伦，不过不是直接向他要钱，而是要一个剧本。
林宥伦作为电影编剧家协会的名誉会长，面对这样请求自然不会拒绝，他记忆中能赚钱的剧本不少，但真正选择起来，却让他费了一番琢磨。
那些票房大片首先被排除在外，这样的剧本即便是写出来，电影编剧家协会那边也找不到那么多的投资；不是大片，想要有票房保障就要请当红明星做主演，而这些明星的片酬同样是一笔不小的开支，林宥伦可以出面找熟人来演，香港没有哪个演员会不给他这个面子，但没有报酬的事情，角色戏份不多请人家过来客串一下可以，主角戏还让人家免费来演就太过了。
另一个办法是以电影编剧家协会的名义向各个电影公司拉一笔赞助，有了充足的投资，当然就可以请有票房保障的明星来演，但林宥伦同样不想这么做。即便是电影成功了，大家也只会觉得是演员的功劳，电影编剧家协会拍电影赚钱的目的是达到了，可对提高整个行业对剧本重要性的认知显然没有太大的帮助。
林宥伦想找的是一部能够凸显出剧本重要性的电影，而且这部电影还要赚钱，可供选择的电影范围一下子就缩小了许多。
想来想去，林宥伦最终选中了《疯狂的石头》这部电影，该片在故事情节的设置、人物关系设计上，都独具匠心，令整个荒诞的故事上去完整、缜密、环环相扣、跌宕起伏，很多情节令人不禁拍案叫绝。
这部影片的投资不高，参演电影的都不是什么大牌明星，却创造了不俗的票房成绩，电影剧情在其中发挥了关键的作用，林宥伦要一部以剧情取胜的电影向大家证明剧本对一部影片成功在作用，《疯狂的石头》绝对是一个非常理想的选择。
而且这部电影光是出场的主角就有七八个，平摊到每个人头上的戏份都不是很多，不说免费请当红明星来演，以客串的价格将他们请来拍几天绝对没有任何问题，这样一来既可以保证票房，同时每个明星的出场戏份都不多，又不会给观众留下以明星支撑场面的印象。
唯一不好办的是这部电影的故事背景发生在大陆，要把它改造成一部香港台词，很多剧情、台词、笑料都得重新设计。
放在以前，林宥伦肯定要为这事头疼，不过现在事情就简单了，他只需要把故事的主线剧情梳理出来，“度桥”这种事自然有编剧协会那一帮人去负责。（未完待续）